传承鲁迅精神，版画艺术家和爱好者共话木刻未来

左边是版画艺术家作品，右边是上海鲁迅中学学生版画作品。

论坛环节，版画艺术家们围绕“木刻艺术的传承与发展”展开深入交流。上海大学美术学院教授、版画系主任桑茂林分享道，与西方表现主义不同，新兴木刻更注重社会性。对于当下创作，他认为表现语言至关重要，创作需兼顾传统精神与个性，让木刻艺术更好地面向大众。同时，他表示版画基础发展与美术教育相结合，需要清晰的思路和严谨的逻辑。

上海刘海粟美术馆典藏部主任王静则从史料角度带来新视角。她介绍了鲜为人知的“MK木刻研究会”——该团体由上海美专学生发起，虽仅存两年，却在1930年代承接了木刻讲习会的火种，成员多为进步青年，以作品为“武器”参与时代斗争。“正如鲁迅当年带来的不只是技法，更是‘以艺术介入社会’的态度，如今的传承更需守住这份精神内核。”王静感慨道。

上海商学院教授赵永泉结合策展经历分享了木刻历史资源挖掘心得。他提到，在筹备“一年又一年”版画展时，团队从木刻讲习会旧址出发，梳理出上海百年木刻的诸多珍贵片段，“这些史料让我们意识到，上海木刻的脉络从未断裂，只是需要更多人去串联、去讲述。”

自由交流环节，版画艺术家们既有对创作的务实探讨，也有对行业现状的思考。有嘉宾提及当下木刻在各类美展中占比下降的困境，呼吁加强普及与推广；也有年轻创作者分享从传统刀法中汲取灵感的经历。

作为本次论坛的“压轴”嘉宾，著名版画家蔡兵结合自己与日本版画家内山嘉吉的交往经历，为现场观众带来了一段跨越国界的木刻记忆。内山嘉吉是鲁迅木刻讲习会讲师内山完造之弟，在与蔡兵的交往中，曾赠予他木刻工具与画册，还反复叮嘱“木刻要扎根生活”——这一理念与当年鲁迅所倡导的主张一脉相承。分享之余，蔡兵还与在场的版画艺术家们共同提议，明年8月17日，大家携手举办一场联合创作展，以作品为媒介，让当年木刻讲习会的精神在新时代里持续生长。

活动当天，版画领域的艺术家与爱好者们还一同参观了木刻讲习会旧址，以及1927・鲁迅与内山纪念书局。值得一提的是，版画艺术家捌壹柒的木刻小品展正在该书局内展出，此次展览将持续至8月30日。