玉兰芬芳，扎根人民的土壤。玉兰绽放，辉映时代的朝阳。9月29日晚，第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖礼在上海东方艺术中心举行。在全场热烈掌声中，京剧表演艺术家尚长荣登台接受白玉兰戏剧表演奖最高奖项终身成就奖。他与白玉兰戏剧奖缘分绵延了30年，曾获第1届、第11届主角奖，第3届配角奖，第15届特别奖。第5次捧起白玉兰奖杯，尚长荣说：“我见证了白玉兰30年拼搏求索奋进之路。”

“以前我在舞台打拼，现在步入‘80后’，我以传承京剧事业为自己新的使命。”80岁的尚长荣演唱一曲京剧《廉吏于成龙》中的“人生路”唱段来表达自己获奖心情，倾吐从艺路上的执着追求。尚长荣说，获得白玉兰终身成就奖是对他的鼓励和鞭策，艺术的追求没有终点，作为“超龄服役”的戏曲文艺老兵，他将继续做好传帮带，帮助指导青年演员早日成才，为繁荣中华民族的伟大戏曲艺术事业多做实事。

上海歌舞团演员王佳俊凭借舞剧《永不消逝的电波》获得主角奖榜首，“我出生在上海，看着白玉兰获奖艺术家的作品成长，尚长荣、奚美娟、茅善玉、黄豆豆等前辈就像明灯，指引了我的成长。”9月30日，王佳俊将赴南京江苏演出《永不消逝的电波》，他的日程表已经排到了明年1月，“获奖既是鼓励，也有压力。《永不消逝的电波》启发我除了吃透动作，更要揣摩角色、塑造角色，帮我重新理解认识舞蹈。”

“上海观众艺术水准高，很挑剔。《沂蒙山》在上海演出，观众集体起立鼓掌，让我们深受鼓舞。”凭借歌剧《沂蒙山》拿到主角奖的演员王丽达表示，“白玉兰奖在业内威望高，我每次演完都要看视频回放，寻找当天有什么地方可以精进。《沂蒙山》将沂蒙山红嫂群像集中在一个人身上，要在两个半小时完成人物变化，殊为不易。我们不仅在创作时去沂蒙山采风，演出半年后，又回到沂蒙山采风，再去感受真实历史，寻找人物细节有无偏离。”她期待带着新作《扶贫路上》再来上海，请观众品评。

国家话剧院演员辛柏青凭借《谷文昌》别具一格、诙谐轻松的表演方式获主角奖，“我们想通过不一样的视角塑造先进典型，以真实打动人，让观众没有距离感。”《谷文昌》去年在上海举行的第十二届艺术节获得文华大奖。辛柏青回忆，当时上海演出还出了小意外，“舞台转盘偏离角度，多转了180度，导演急得差点从观众席跳起来，我和对手演员急中生智改了走位调度。一台好戏离不开所有人默契配合、补位。”

演员郑云龙以音乐剧为人熟知，这次他凭借话剧《漫长的告白》获得新人奖主角奖，他表示陈中行一角台词量大，与生活中不喜表达的自己差别很大，“通过这部话剧，我得到了锻炼，才能更好地面对之后话剧、影视剧以及音乐剧的挑战。”今年年底郑云龙将出演音乐剧，“我会好好努力，今年是第三十届白玉兰戏剧表演奖，我也是三十岁，得奖非常荣幸。我将多方面发展，进一步提升表演功力。”

上海文艺院团在本次白玉兰奖取得好成绩，与聚焦青年人才培养密不可分。郝杰、赵宏运分获主角奖与新人主角奖。上海京剧院院长张帆表示，郝杰作为叶派武丑演员，获得“青京赛”金奖榜首；赵宏运是京剧院最年轻的一辈武戏演员，除传统戏演出外，还是现代京剧《智取威虎山》第七代杨子荣扮演者。上海京剧院近年来尤其重视对青年表演人才的培养，其中包括搭建武戏演员平台，比如推出多年的“青春跑道”人才培养计划和“京武会”武戏展演品牌等。“京武会”已经坚持了五年，不少周边城市的观众每年特地赶来观看演出，全国许多武戏演员都向往上海京剧院的“京武会”平台。

上海越剧院演员张艾嘉凭借浙江桐庐县越剧传习中心《通达天下》取得新人配角奖。“上海越剧院对青年人才的培养是多途径、多方位考量。”上海越剧院院长梁弘钧表示，去年以来，上海越剧院牵头开展全国越剧汇演项目，青年演员开展交流，院团之间也完成了资源互补，扩大了越剧市场。桐庐越剧团就是通过去年活动在上海有了展示机会，从而参评白玉兰奖。像张艾嘉这样的青年演员，通过交流合作获得更多主演、主配的机会来锻炼技艺。这次由上越和桐庐越剧团共同合作的《通达天下》就是最好的例子，这也是越剧融入长三角一体化的一个重要成果。“大团牵手小团，共同走向白玉兰。”