25日，在第十届北京国际电影节“艺术电影论坛——迭代与共融”上，多位电影人指出，艺术电影的主力观影人群的审美能力正在升级，并且越来越年轻化，电影生产方应更多考虑观众的这种诉求。

毒舌电影产业号毒眸主编吴燕雨表示，近年来观众审美升级，对电影内容质量要求越来越高，对“烂片”的容忍度逐渐降低。2018年前后，毒舌电影后台显示，很多观众评论用词是“强烈安利”“我就知道”，这说明观众对内容有很强的自我判断。而现在关键词变为了“吹爆”“安排”。购票平台中“想看”的人数，去年比前年增长了50%，带来的购票转化率增长了10%。这些可以看出，观众已经从辨别好片，转到更愿意为好片付出实际行动。

近两年，每年的好片数量呈增加趋势，评分好的影片票房占比也在增加。另一方面，评分较差的烂片也在增加，但这些影片的票房占比却在减少。从这个角度也可看出，观众的审美发生了很大的升级。

吴燕雨还介绍，近年来主力观影用户有年轻化的趋势，并且很明确知道自己想要什么样的电影。从2018年起，主力观影人群已不再是25岁-29岁的人群，而是24岁以下的年轻人。在去年更加明显的是，19岁以上和40岁以上的观影人群在激增，并且这些观众很知道自己想要什么。毒舌电影在去年春节前的一项调查显示，75%的用户已经很明确的知道自己要看哪部春节档的影片。

北京合瑞影业文化有限公司总经理田祺表示，现在有一类观众群体，他们对影片关注度很高，接受信息很快，会参与到观影中去，并会给予影片评论并引导其他人。这批受众基数在不断上涨，但目前这一类观众还属于少数。因此，在电影宣发阶段，会多培养这类观众群体，尤其是其中的年轻观众。

他称，观众对中国的艺术电影宽容度是很高的，对本国的艺术电影抱有保护的心态。但强行要求观众去电影院观看新导演拍摄的国产艺术电影，是不太可行的。观众观影是一个市场行为，选择代表意愿。内容生产方应多考虑能满足观众怎样的诉求，而不是向市场要观众。

上海华人院线UME电影集团助理副总裁张文桢表示，作为影院的终端来讲，内容十分重要，电影要有故事性，要有能打动观众的内容。同时他强调，影院社交的属性非常重要。尤其在疫情期间，影院的社交属性被其他媒介替代。但从7月20日影院重新开放起，观众陆续又回到影院。这次观众重回影院，对影片的选择有了一定变化。艺术电影和一些触达内心的人文关怀的电影，以及一些纪录电影更受到观众的青睐。后期，会有一些能反映“抗疫”类型影片可能也会受到观众关注。电影人也应该付出更多的努力，来回馈观众。