“太璞如琢——崔如琢艺术上海大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展”4月15日在刘海粟美术馆开幕，上世纪80年代，刘海粟、崔如琢两位艺术家在香港相遇，两人合作大幅作品《清秋》，成就一段艺坛佳话。受刘海粟美术馆之邀，“太璞如琢——崔如琢艺术上海大展”以这段故事开始，集中呈现崔如琢近年来具有代表性的重要作品百余件，并展出他收藏的《石涛罗汉百开册页》。

《石涛罗汉百开册页》

1987年中秋，90岁的刘海粟行至香港，与当时旅居香港的崔如琢相见。两人在中国传统和艺术理念上的观点颇为契合。刘海粟美术馆馆长朱刚介绍，崔如琢把他的画册拿给刘海粟看，刘海粟对他的作品颇为赞赏，并邀请他一起十上黄山。崔如琢因故未能成行，每每谈起此事，他都引以为憾。

当时，刘海粟对崔如琢的一幅丈二匹作品《清秋》最为欣赏，于是提议画上题诗一首，以纪念二人的相遇。诗云“白荷华发秋正好，凉露催花花不小，莫笑人生易头白，白头看花人亦少。”崔如琢师承齐白石、李苦禅一脉，大写意笔力遒劲，率性自然。《清秋》是崔如琢1983年在美国的作品，39岁的崔如琢正处于创作的盛期，彼时刘海粟已经“百岁开一”（90岁），诗文寄托了他对晚辈的支持与期待。题完诗后，刘海粟得知崔如琢要做自己的画室，又为他题写了一幅字“静清斋”。

刘海粟题字《静清斋》

之后《清秋》被台湾藏家收藏，后又出现在拍卖市场，崔如琢珍惜这段传承，在30年后将其购回，使得《清秋》与《静清斋》题字重新合璧。这两幅作品都在此次展览中亮相。此外，展览中还展出他的《万里平铺雪满天》、《葳蕤雪意江南》等具有代表性的水墨巨制，以及近年来创作的中小尺幅精品等。

葳蕤雪意江南

《石涛罗汉百开册页》是展览中的一件特殊展品。长期以来，苦瓜和尚石涛以其存世的精彩山水画为人所知，这套册页将为观众打开一片新的视野。收藏家吴湖帆曾说:“石涛画以人物最佳，远胜山水。”我国重要博物馆及机构中，罕见石涛的人物画作品。十年前，崔如琢在东京见到这套册页，他与在美国大都会博物馆所藏的石涛人物画加以对照才决定收藏。

《石涛罗汉百开册页》

绘画风格上，石涛早年人物深受李公麟影响，这套册页与台北故宫所藏传李公麟白描五百罗汉图相较，有明显承传关系。而在作品的规格上，清代僧人明俭题签中说，“石涛大士早年在敬亭山所绘五百罗汉图”，所谓五百罗汉图，即百页罗汉。至上世纪四十年代，收藏家仇淼之直接以“大士此图册百页”名之。这套册页经故宫博物院、荣宝斋等机构考察认证，并由紫禁城出版社、荣宝斋出版社等机构出版。

值得一提的是，刘海粟非常推崇石涛的作品。据刘海粟美术馆前馆长张培成介绍，刘海粟初到国外时感到非常震撼，但他发现，塞尚作品中的某些特质在300年前石涛的画里就有了，并认为《石涛画语录》和西方画论有异曲同工之妙。他曾发表著名的文章《石涛与后期印象派》，指出中国文人画与后印象派绘画的文化对照和关联。

《石涛罗汉百开册页》

《石涛罗汉百开册页》2014年于中国国家博物馆展出，这次是第二次与公众见面，不管是观赏层面还是学术层面，都为了解石涛早期艺术打开了一个新的世界，涉及对其早期艺术的评价和对其艺术发展道路的理解，对于明清人物画的发展也增添了一个新的观照角度。

此次展览是“太璞如琢”继中国国家博物馆、故宫博物院、俄罗斯马涅士国家展览中心之后的又一次呈现，将展至5月20日。