在徐汇落叶季的一次写生活动上，现为上海中学国际部老师的陈键，用水彩画下了武康路上的一幢民居。这幅小小的作品，不过是他无数记录上海城市风貌作品中的一幅。陈键说，很多历史文化建筑现在都保护得比较好，恰恰是一些有着旧日印迹的花园式民居可能会消失得更快，需要用画笔记下来。

画画是陈键多年来的爱好之一，也给他带来了无数荣誉。现在，除了忙碌的本职工作，他坚持每个周末至少抽出一天时间去上海这座城市里走走看看，收集素材资料，然后回家构思画作。近年来，陈键画了很多与上海这座城市有关的水彩画作品，并希望把这个“今日都市”系列长期坚持下去，成为记录上海、表现上海的方式之一。

【画了一年桌子和水壶】

陈键的客厅里，最醒目的摆设有两件，一是占据了几乎一整面墙的书架，二是一张长长的书桌，一般人家中都会摆的电视柜等只是配角。巨大的书架上摆满了形形色色的画册，其中绝大多数画册都收录了陈键的作品，下班归来后，在书桌上作画则是他每天的“功课”。

陈键的书架上几乎都是艺术画册   作者供图

尽管现在已经是中国美术家协会会员、国家二级美术师，多幅作品被上海市政府及重要企业收藏，陈键却坦言自己并非科班出身。在学画这件事情上之所以能学有所成，兴趣所致和长期坚持是主要原因。

从小就喜欢涂涂画画的陈键，很长一段时间内都没有专业的老师指导，直到初中才开始学习画画入门功夫。当时的上海并不像现在这样各种美术大展、艺术展不断，想去看一场好的国际美术展是需要千方百计求票的局面。陈键为此没少动脑筋，一有机会拿到这样的展览票，就一头扎进去细细欣赏、吸收。平时他也手上功夫不停，除了画大量的素描、色彩速写外，也时常临摹贺友直、顾炳鑫等名家的连环画。

与此同时，陈键也虚心向他的亲戚黎鲁请教。黎鲁当时是上海人民美术出版社副总编，见陈键确实爱画画，就让陈键每周带几幅画作给他看。第一次交作品，陈键画的是人物和风景，看着很热闹。黎鲁没有多说什么，开始每周给陈键布置“作业”。这些“作业”内容都相当枯燥，有时是一张线条简洁的桌子，有时是一只看起来十分寻常的水壶。就这样，陈键画了一年多，黎鲁才开始让他画相对复杂的内容。陈键后来才明白，黎鲁之所以让他坚持画那些枯燥的物品，正是为了让他练好基本功，这一段训练也为他后来画艺上的精进打下了基础。

【靠画画手艺“翻了身”】

当时，各种艺术类科目的培训班并不像现在这样遍地开花，对画画始终保持着兴趣的陈键，选择了去静安区工人文化宫报班学习，画画石膏像、练习人物写生等。即使在一家建筑公司成为一名工人后，陈键也没有放弃这个爱好。

“当时公司里有很多宣传上的需求，比如画点宣传画宣传安全生产，画毛主席头像等等。会画画算是一门手艺，干了这些活就不用去工地上风吹日晒了，我还挺高兴的。”陈键回忆说，画画这门手艺后来让他遇到了“贵人”。这位当时在市里机关事务局工作的一位负责人对陈键说，宾馆行业很需要他，宾馆的菜单设计、内部布置装修等都很需要有美术基础的人。

当时的星级宾馆在普通人眼中都是非常高大上的场所，能去星级宾馆工作无论是薪水还是名声上，都是颇为令人艳羡的事。就这样，陈键以画画的一技之长进入了锦江集团旗下的金门大酒店，告别了建筑工地的日晒雨淋，薪水也从原来的每月300多元提高了近800元，一干就是几十年。在金门大酒店，陈键承担了酒店内几乎所有与美术、设计有关的工作，菜单设计、广告制作、节日装饰、门卡封套设计等等，事事亲力亲为。

陈键为金门大酒店设计的菜单

说到这里，陈键翻出了他当年设计的作品，菜单、门卡套、节日装置等的图样贴了满满一大本，其中不少作品有些泛黄，颇有年头。陈键说，那时还没有电脑设计这回事，每一个图样和细节都是手工画出来，美术字体也是手写出来，设计稿需要非常细致。

在这期间，陈键又挤出时间，去上海交大学习装潢设计，拿到了结业证书，并在后来因为一些机缘进入上海中学国际部成为一名美术老师。在交大读书的过程中，陈键再次遇到了他生命中的贵人，也是他后来保持着二十多年情谊的水彩画老师冯显运。正是冯显运将陈键领进了水彩画的大门，并开始正规的学习和系统训练。

悬挂在世博会贵宾厅的陈键作品

【用水彩画表现上海的城市变迁】

陈键正式发表在报刊上的第一幅画，就是水彩画，这也进一步激励他将水彩画作为努力的方向。当听到有人说水彩画只适合画画花草风景，不善于表达大场面时，陈键很不服气：谁说水彩画不适合表现大场面？我偏要试试。靠着这股劲头，陈键画出了一批与上海城市相关的大场面，建设中的陆家嘴，热火朝天的世博工地，刚刚通车的延安路高架，繁忙的南京路……

在举办了九届的上海美术大展上，陈键的作品屡获大奖。他画出的一幅名为《春江潮》的画作，还在1999年登上了《美术》杂志的封面，并在全国写生画展上得奖，得到了行业内的高度认可。陈键笔下的上海时常以暖色呈现，以此表达出上海这座城市的繁忙和快节奏。他说，比起只画人物、风景或建筑的外形，他更注重背后的东西，强调意象胜于具体形象。

陈键说，上海除了洋气，还有市民气。所以他也时常到上海的街头走走看看，随手记录。现在，他家里已经积累了一大批名为“今日都市”主题的作品，这些作品记录了上海许多小弄堂、民居和日常景象，也是上海文化基金会资助的项目之一。比起那些繁忙、喧嚣的大场面，这些作品看起来更安静、内敛，却也透出城市的烟火气。

年底滨江沿线公共空间贯通后，陈键还准备画一画滨江风景。前些天，他已经利用双休日徒步走完了从杨浦大桥到上海港国际客运中心这段旅程，并开始构思如何表现杨浦的老工业遗留下的场景。接下去，他还要继续走滨江黄浦段、徐汇段、闵行段等，最终以画作的形式呈现出来，每个滨江段表现的主题可能也不尽相同。他说，作为土生土长的上海人，很希望用这样的形式更多地表现上海，也是对城市变迁的一种记录。

陈键的作品《港区》登上了2005年的解放日报 作者供图

当年一起学画的朋友转行的很多，炒股、转做电脑设计的比比皆是，画到现在的已经很少。陈键自己则还希望在画画的路上坚持下去，并乐在其中。他说，自己当年忙的时候，可以一边炖汤一边画画，相当投入。有意思的是，当年不肯跟着自己学画的儿子，大学时也迷上了摄影，在美国名校读完理科专业后边工作边拍拍照片，现在已经在国外的各种摄影比赛上拿了不少奖。陈键说，这大概跟他当年经常带着孩子去看美术展，家里来来往往的朋友谈的都是画画有关，儿子在艺术感上还是被熏陶出来了。

陈键儿子陈唯尔的摄影作品

（本文图片除注明外均为陈键水彩画作品。题图为陈键2003年作品《高架晨曲》。）