文化观澜
2016-09-08 13:44
《开天辟地——中华创世神话文艺创作工程》以《中华创世纪》 一书为基础，参考其他相关典籍、故事文本，努力丰富拓展神话内容，通过创作一批优秀的文艺作品，更好地展现中华民族的精、气、神，梳理中华文明的起源，为中华民族复兴的伟大事业，提供文化源头上的支持。《开天辟地——中华创世神话文艺创作工程》 为系统文化工程，目前先启动文学故事创作、主题美术作品创作、彩色绘本（连环画）创作三项，经过半年的努力，已经取得实质性进展。目前学术文本已完成一半，第一批二十余本连环画于五月底签约后创作顺利，并展出部分成果。
9月7日，上海中国画院三楼变成临时的小型展厅，参与《开天辟地——中华创世神话文艺创作工程》的画家和学者们围在一起，观摩、交流新创作的连环画作品，一组神话题材的群雕作品小稿也首次亮相。这些孕育着中华民族缘起、华夏文化肇始的作品里洋溢着创作者们的热情。
开天辟地——中华创世神话文艺创作工程群体雕塑创作初稿。
重新梳理各民族神话故事
今年七八月份，上海几乎每天都是近40℃的高温，上海古籍出版社总编辑赵昌平却常常“不听劝”半夜悄悄起来，整理、修改创世神话文艺创作工程的学术文本。除了已有的神话典籍，还包括各民族的神话故事都要重新梳理。连环画的脚本也在继续创作中，如果画家们在画时发现脚本不够理想，脚本作者们还要重新再写。“大家都在为这一文化工程作贡献。随着工程的开展，大家的热情都出来了，这股热情很要紧。”上海市作协副主席、工程组委会副主任孙颙感慨。
记者注意到，在主题创作中，不少画家选择了和连环画同样的故事。不过，同样的故事再画一遍并不等于简单重复，“选同样题材是因为比较熟悉，连环画画过一遍，心里有数了。但大画不是小画的放大。”画家奚阿兴这次将创作“女娲补天”，他的同题连环画作品已经画了七八成。奚阿兴告诉记者：“小画画过以后，过了一段时间再回过头来看，会发现有些地方要重画，有些要修改，我打算大小画交叉进行，互相参照。”
也有画家“另起炉灶”，张培成这次就准备画“黄帝战蚩尤”，而他的小画部分则是“伏羲织网”。尽管要重新研究，花费不少功夫，但张培成觉得这一题目很有意思，也充满挑战。“画面需要气势宏大，涉及人物众多，我想表现蚩尤原始部落首领的形象，同时又有神话的感觉。”
初稿形象分解。
神话群雕将立于中华艺术宫
《中华创世神话故事》大型群雕项目是文艺创作工程的重要组成部分，中国画院、上海大学美术学院、上海油画雕塑院、中华艺术宫及其他各界相关专家及艺术家群组建了创作执行委员会，进行集体创作。上海大学美术学院副院长杨剑平介绍，群雕拟遴选10个左右神话故事题材，计划完成后总长30米，高5—8米，另外结合一座总高12米的主体雕塑，共同形成“天、地、人、创世、起源”的主题。群雕完成后，目前初步选定在中华艺术宫南广场设立。“相比其他美术作品，雕塑更加有群众性，它放在广场上，人们进不进美术馆都可以看到，而且可以长期保留、展出，体现中华创世神话开天辟地英雄诗篇的气势。”孙颙说。
昨天亮相的小稿由雕塑家蒋铁骊创作，作品中包括开天辟地、女娲补天、大禹治水等8个神话故事。杨剑平介绍，群雕采用协同创作的方式，参与艺术家都将提出方案进行比选，“我们希望用雕塑讲好中国故事，传递好中国精神，同时在视觉和创作方法上有一些突破。”杨剑平说。
各地艺术家占名单大半数
孙颙介绍，目前确定的主题创作名单里，上海画家有15位，北京12位、西藏5位、山东2位、安徽2位、新疆1位、内蒙古1位、河北1位。中国美协副秘书长、工程美术专家委员会副主任杜军认为，“虽然是在上海举办的中华创世神话美术创作工程，但它也是全国的。”
中国人民革命军事博物馆创作员陈钰铭认为：“上海这个点子出得好。传承传统文化，如果现在没有人去做，过几年就会断档。”在陈钰铭看来，这一工程是传承传统文化的重要部分。“上海组织画神话的尝试很大胆，也给我们带来一个挑战。”陈钰铭这次选的题材是“轩辕黄帝”。目前，他已经开始查资料，包括当时服饰、道具的考证，打算让人物形象、环境等尽量还原远古的状态。
“其实神话好画，但要让人觉得可信很难，我想写实一点，带着一点表现性，不仅是一个艺术还原，也画出中国人从远古时代，怎么一步步生存、走下来的状态。”尽管还没有具体确定画黄帝的哪些故事，但陈钰铭已经决定，要画一个接地气的、生活化的轩辕黄帝，而不是一个远古时代的帝王。他准备到黄帝文化的发源地河南新郑去做调查，听听当地普通百姓对黄帝的认识，画出大家认可的黄帝形象。
首都师范大学美术学院教授刘进安坦言，接到神话创作组邀请时略感惊讶，“以前都是画现实题材，现在开始画神话，这说明我们有些方面确实需要补缺。”值得关注的是，陈钰铭、刘进安都参加了正在中华艺术宫亮相的“现实的光芒——中国画现代人物画研究展”，陈钰铭还曾经为上海历史文脉美术创作工程画过 《血筑长城——四行仓库保卫战》的作品。不过，两位画家都觉得，画神话和人物画的“现实光芒”并不冲突。陈钰铭喜欢在作品中表现生命中沉重、崇高的精神力量和关注社会普通人群的生存状态。他认为，黄帝作为部落头领，带领中原人民和自然抗争，和西部文化抗争，也有沉重、崇高的一面。神话也是中国人物画的传统题材，在传统文化的语境下，表现神话和表现现实人物体现出精神上的一致性。刘进安也觉得，无论是画现实人物，还是画神话人物，都是在画“中国故事”和中国人的思维方式，只不过现实人物画离我们更近一些，神话离我们更遥远一些。“在画神话的过程中，也带有当代人的理解方式和痕迹。通过图画视觉反映我们这个民族的文化积淀，带领大家看到我们有那么久远的历史，有那么好的故事，对民族来说有现实的意义。神话，也需要整理和再现它的光芒。”
西藏美协主席韩书力刚到上海不久，他笑着说，自己还有点“低原反应”。说起神话题材，年近七十的韩书力还记得自己1988年在吴作人的指导下画过中国古神话题材的年历，但以后就和这样的主题绝缘了。身处雪域雪原，他更加感受到，这是一个非常重要的文化主题和文化创作工程，它是中国文化和中国共识重要源头，甚至是中华民族文化多样性最为精粹、最为华彩的篇章。
在全国各地的画家里，也包含各少数民族的中青年画家，韩书力介绍，在西藏就有4位唐卡学院派画家参与其中，“这让我们所有民族，特别是少数民族画家重新熟识重新温习祖国悠久文化历史课堂。它可以加强各民族文化之间的文化交流、文化认同、文化交融，也让我们生活在边疆的画家们有了用形象思维、笔墨色彩讲述中国故事的一次难得艺术实践。”韩书力说。
题图来源：中华创世神话文艺创作工程组委会 供图 图片编辑：朱瓅 编辑邮箱：1346742052@qq.com
