为期四天的“首期上海故事创作讲演培训班”结业仪式5月19日在上海市群众艺术馆举行。本次培训面向基层，首次采用“带作品入班”的形式——讲演和创作学员分别带着作品和视频报名，通过评审方能获得入学资格。主办方根据学员专业方向和自身特点，开设了内容丰富、形式多样的培训课程。上海民间文艺家协会原主席、《故事会》原主编何承伟就《继承和延续中国故事的文脉》进行集中授课，电台主持人葛明铭就《新故事及纪实性故事创作初探》分享经验，上海曲艺家协会副主席黄震良就《故事讲演的五大要素》传授讲演宝典，中国曲艺家协会副主席吴新伯讲述如何《讲好中国故事》，上海民间文艺家协会副主席张红玉和《上海故事》主编方红艳对学员作品进行了悉心点评。

“罗阳每天无法回来看母亲，他的汽车开到母亲窗下，会打个电话回去：‘妈妈我来了’……”何承伟对金山举办的一场央企英雄人物故事汇印象深刻。罗阳同志曾任歼15飞机现场研制总指挥，事迹介绍中写道，“在生命的最后一个月里，他不知疲倦，劳心劳力，没有一刻休息，直至生命的最后一刻。”被改编成故事后，有了更强的感染力。

故事核可以放到影视作品里、小说中，放到小品、歌曲等各个艺术门类中，成就一个受群众喜爱的经典作品。如今的故事培训是培训作为舞台表演的故事，它是一门想象的艺术，通过语言的力量调动观众的思维，完成形象的塑造。

来自松江文化馆的周昱灿是创作组学员，她曾创作小品《护照》《破产夫妻》参加新人新作展评展演，去年也创作了一篇故事，“比想象中难度系数高”。参加培训后，她觉得一下子打开了创作思路，还在故事讲演的课程里找到了曲艺创作的一般规律。

吴新伯是苏州评话艺术家，苏州评话是苏州方言讲故事的口头语言艺术。他认为，这几年讲故事的人越来越多，普及性越来越广，但有的故事人物有些简单化。故事的起承转合，语言艺术的逻辑性、合理性和丰富性决定了这个故事好不好听。

当下，故事创作还面临着数字化危机，无论是阅读还是视听，从传统线下纸质阅读、舞台场景转换为线上视听环境，都面临如何吸引网络用户的问题。谈及方言阻碍评话的进一步传播，吴新伯认为，方言是苏州评话的特色，是它的生命线，可以做形式上的改变，但绝不能丢。“没有哪一门艺术能受到所有群体的喜爱，只要有一部分人喜欢，就成功了。”

表演组学员司红来自静安区共和新路街道社区文化活动中心，她表演的故事《弄堂里的小先生》《三个白眼》曾荣获市民红色故事大赛优秀“红色故事传讲人”称号和倾听上海——第三届上海市故事大赛“优秀故事员”。参加培训后，她觉得受益良多，对故事创作和表演有了更多思考。

市群艺馆党总支书记、馆长吴鹏宏介绍，早在1982年，市群艺馆就举办了“首届上海市故事会串”，十年间从上海延伸到长三角；1985年在市群艺馆创刊的《上海故事》四十年来坚持首发原创故事，为各类故事讲演活动提供了扎实文本；刚度过十周岁生日的上海市民文化节，每年在市民红色故事大赛、市民写作大赛等各项讲演、写作活动中，源源不断涌现出讲故事、写故事的新秀，每年的新人新作，群星奖的获奖作品也都离不开一个个生动好看的故事核……故事，这个为百姓所喜闻乐见的群众文化，正在当下文旅融合的背景中，发挥越来越重要的桥梁作用，在多姿多彩多元的文化生活里，助力社会公众文化素养和美育素养的提升。

上海民间文艺家协会秘书长陆琪雯表示，上海民协和市群艺馆合作举办“上海故事汇”活动整十年，培育集聚了一批故事骨干，尤其是各区群艺馆和文化活动中心，故事活动活跃，故事新人辈出。协会与市、区群艺馆联手举办故事培训活动，以此打通故事创作和讲演专业、联合市级和区级层面、发挥故事老专家作用，培育故事新力量，为讲好上海新时代故事，推动公共文化普及发挥作用。

故事创作讲演培训班由上海市群众艺术馆、上海民协、上海市曲协联合主办，各区文化系统和各协会从报名人员中精心挑选来自各行各业的近60名青年学员参与培训。