3月25日晚，一群来自青海果洛藏族自治州的演员们，登上第38届上海之春国际音乐节的舞台。在上音歌剧院上演的《从黄河到长江：民族音乐巡演》中，果洛州第一支特色室内乐团“阿尼玛卿组合”登台，历史悠久的藏族非遗乐器牛角琴、鹰骨笛、德钦弦子、龙头琴、达玛鼓、吉祥海螺等悉数亮相，来自雪域高原的声音直抵人心。

牛角、羊皮、马尾，化作藏族演奏家和平手中的琴。这是有着500年历史的藏族传统乐器“玛曲牛角琴”，目前只有屈指可数的几位传承人，58岁的和平就是其中之一。和平的琴是由自己制作的，两根琴弦，音色柔美绵长。和平告诉记者，草原上牦牛性子烈，牧民们就拉起牛角琴，一串串音符缓缓流淌，如泣如诉，牛羊也会安静下来。

果洛藏族自治州位于青海省东南部，地处国家三江源自然保护区核心地带，是“中华水塔”的重要水源涵养地和我国的重要生态屏障。果洛州也是红色精神高地，生态文化、格萨尔文化底蕴深厚。与此同时，果洛也是上海市对口帮扶地区中海拔最高、条件最艰苦、环境最恶劣的地区。

“守护三江源”大型生态情景音画《从黄河到长江：民族音乐巡演》由中共上海音乐学院委员会、上海音乐学院、中共果洛藏族自治州委员会、果洛藏族自治州人民政府、上海艺境文化传播有限公司共同主办。100余人的演出阵容，少数民族非遗乐器、西洋乐器、青藏高原原生态人声、民族管弦乐团、民族服饰展演、民族舞蹈跨界融合，展现“中华民族一家亲，同心共筑中国梦”的寓意。

“我想让这些具有动人声音的民族乐器，走出高原，走向世界。”项目制作人、上海音乐学院教师汤声声说。为了这场演出的创排，她每年都要去果洛地区采风，深切体会到三江源国家公园的震撼美、原生态的人文气息。“我将它们融入整场演出中，力求展现人与自然的和谐共生。希望观众在感受美好旋律以外，能更加关注生态，共同守护三江源。”

演出下半场，《黄河颂》《在那遥远的地方》《共产党来了苦变甜》《长江颂》《唱支山歌给党听》等经典先后上演，把中华民族三江源地区、母亲河流域的艺术特色与红色文化基因紧密结合。

2021年，上海音乐学院、果洛与上海援青办积极合作，共同打造了《从黄河到长江》主题音乐会，并于同年7月在上音歌剧院首演。在上海音乐学院对口支援的专家的投入下，这台演出此次登陆“上海之春”的版本，内容和形式都更加丰富。

这一项目还催生了“阿尼玛卿组合”的诞生。组合成员中有的是非物质文化遗产传承人。他们原本是自弹自唱，单兵作战，如今他们组建成了乐队，打开了另一扇音乐艺术的大门。《从黄河到长江》艺术总监刘照陆教授说：“当地艺术家的歌唱就像皑皑雪山一样，自然、纯粹，有一种纯真朴实、直抵心灵之美。如果通过一定音乐专业训练，会带来更多惊喜和可能。”

如今，《从黄河到长江：民族音乐巡演》已是果洛州重点文化文艺品牌项目，并于2022年获批“国家艺术基金传播交流推广资助项目”。在“上海之春”演完，他们还将前往南京、宁波、南昌等地巡回展演。