居家办公、网课学习、志愿服务、团购……魔都的4月似乎慢了下来，人们在不确定中重新构建内心的秩序。为舒缓疫情带来的焦虑，在剧场限制开放的背景下，各式各样的“云”形式成为演出行业重要的应对策略，不仅给行业带来希望，也催生疫情期间演出行业的新常态。

继4月线上会员活动日后，5月7日，上海东方艺术中心将在官方视频号推出5月会员活动日的3场线上活动，分别邀请在B站拥有百万粉丝的复旦大学中文系教授梁永安、知名舞蹈摄影师及舞蹈博主陈亦璐、青年舞者宋颖做客直播间，带领市民走近美国剧作家奥尼尔的诗与远方，畅聊《春之祭》的前世今生，并学会一支古风舞蹈。

疫情引发了大众对人与生命的再一次审视与思考，梁永安将从尤金·奥尼尔荣获普利策文学奖的作品《天边外》出发，与观众分享关于爱情、死亡、青春、生命、时间等话题。

跟着刘畊宏健身，是居家期间的热词。响应网络“健身热”，宋颖将在直播间“手把手”指导观众学会一支轻快、雅致的古风舞。作为中国传统文化的独特表现形式之一，中国古典舞近年来不断革新，以更通俗易懂的表现形式获得更多年轻人的喜爱。中国古典舞讲究的是细腻圆润、刚柔并济，以“精、气、神”和“手、眼、身、法、步” 高度统一的艺术美学为特色。不妨换上一套古风行头，在这场直播中享受中国古典文化之美，居家的日子也要好好生活。

世界上有多少个版本的《春之祭》？斯特拉文斯基是怎样编写出这首曲子的？首演当天被无数观众唾弃的《春之祭》是如何流传后世的呢？面对舞剧《春之祭》各具特色的版本，观众怕是要陷入“选择困难症”。陈亦璐将以专业眼光，挑选其中最具革命性且最经典的几个版本，为观众讲解舞剧背后的首演故事、音乐配器、舞者妆容打扮、编舞细节等奥妙。

《春之祭》是俄罗斯音乐家斯特拉文斯基的经典之作，描写了俄罗斯原始部族庆祝春天的祭礼，具有强烈的原始表现主义色彩，堪称“20世纪最轰动的美学事件”。百年来，全球已有诸多艺术家演绎了数百个《春之祭》版本，远的如玛莎·葛兰姆，皮娜·鲍什，稍近一些如林怀民、沈伟。舞蹈家杨丽萍也大胆尝试了《春之祭》，在西方经典的基础上注入东方的哲学及灵魂，6月，极具东方特色的杨氏版本《春之祭》计划登陆东艺。

剧场公益文化建设需要不断创新，“东艺会员活动日”作为沪上最早的剧院公益活动品牌之一正在不断升级、扩容。疫情给艺术的传播提供了机遇，“东艺会员活动日”积极变通思路、拥抱新潮，转战线上的“会员活动日”让观众从会员“小众”转变为网络“大众”。艺术家从舞台转移到平台，直播平台的讨论和观众互动更加直观，为观演双方提供了全新体验。剧场作为承载市民公共文化生活的重要组成部分，也将充分发挥线上演出的社会影响力，进一步推广和普及艺术，为市民精神生活带来光亮。