封控在上海十几天，我成了小区里的志愿者，组织大家做核酸、给大家发抗原检测试剂。搬到这个小区已经有六七年了，这十几天，突然认识了好多邻居，了解了他们的个性和烦恼。大家互相帮助，成了一个共同体。

但有段时间，我明显感到周围的人情绪都不是特别好。于是在4月10日，我开了第一场直播，为两万多位网友在线演奏了我两年前创作的《疫情音乐日记》，那是我2020年陆陆续续写成的一套组曲，记录了我在当时各种细微情绪的变化。

第7首《2月24日 晚风》。那天是我生平第一次开直播，因为听说有两位来自武汉的乐迷情绪非常低落，我就在直播中为他们演奏，跟他们聊天。

第11首叫《4月2日 春天里的第一棵桃花树》。那是我“禁足”两个月后第一次下楼，看到一棵桃花树，还有一个穿着黄色裙子的小女孩在树下奔跑，突然感到一种生机。

我最初开始创作，主要目的是排解自己的问题。2019年去美国巡演之前，我被诊断为高血压和心动过速。巡演第一场，在佛罗里达圣女湖。演完下场时，我发现自己竟然必须用双手倚靠在墙上才能勉强移动。我当时整个人情绪非常糟糕，完全不想跟别人说话。

后来，我的医生告诉我，这种疾病不仅是生理的，也有心理的因素，她建议我找些安静的音乐来听。事实是，作为音乐工作者，我反而很难找到合适而实用的音乐，于是我开始自己动笔，写给自己听。

最集中的创作期是2020年2月至4月，写了12首。我不再满足于只演奏那些历史上伟大作曲家的作品，我也希望能用自己的音乐语言来表达自我。我相信，在音乐的世界里，还有更广阔的维度等待我们去发现和感悟。后来，这些作品集结成了专辑《疫情音乐日记》。乐谱最近也要出版了，我现在每天起床第一件事就是仔细做校对。

直播里，我发现演奏自己的这些作品，更容易让大家产生共鸣。当一个人要安慰另一个人，最重要的是什么？是让对方感受到你懂，你理解。我想，《疫情音乐日记》能让我得到治愈，对别人应该也有点作用吧。直播中我不太说话，因为我解决不了大家什么问题，只能问问大家怎么样。我觉得这个时候，音乐比语言更有说服力。

有意思的是，2020年为武汉乐迷直播时，是我给乐迷加油。这次直播，都是乐迷在给我加油。

听直播的人里也有不少我的邻居，直播的时候我随口说我有点饿，结果直播完了，不知道哪个邻居在我门口放了一袋食品，我问了半天也没人告诉我。封控这段日子，我瘦了8斤，也没锻炼，只是每天吃得比较少。

我是个不折不扣的“宅男”，在巴黎待了十几年，也没正儿八经在欧洲旅游过。所以封控在上海十几天，练练琴、看看书，其实没觉得特别难熬。最近大家都在忙着抢菜，其实，在这样的时刻，我们不只有物质需求，还有精神需求。这个时候，你可以在艺术里去提问，去寻找生活的意义。

4月16日的第二场直播，我给大家讲了贝多芬的《悲怆奏鸣曲》，这是他在耳聋不断加剧的折磨下创作的。对一个音乐家来说，这是何等致命的打击？从中你可以看到，贝多芬是如何面对痛苦，如何与命运抗争的。所以，他的音乐也成了后人的精神良药。

疫情对演艺行业的冲击很大，今年我取消了很多场音乐会。1月，我本要去杭州的一场音乐会救场，所以花了两周的时间啃下了弗兰克的《交响变奏曲》。这是一首我从未弹过的协奏曲，而且难度非常高。可是在演出前一天，我突然接到通知，因为我在14天内去过上海和珠海，根据当时的规定，我不能在杭州登台了。

我当时有点难过，因为练琴的两周，很多网友一直在陪伴我，为我加油。于是我在杭州找了一间琴房，在音乐会原定举行的时间，在抖音开了直播，完整演奏了弗兰克这首曲子，至少向自己证明，我把这首曲子弹下来了。

人生会发生很多意料不到的事，我们唯有坦率地面对一切，面对音乐、生活和未来。也许在这样的坦率中，我们最终能找到我们自己的声音。

最近，我们楼因为有阳性病例被封了，这件事给我带来了一些冲击，所以从那天晚上，我又开始在钢琴上创作了。我觉得，创作最重要的就是真诚，不要考虑这个作品能不能卖钱、能不能留下来，而是忠实于自我的感受，诚恳地表达自我的感受。

《疫情音乐日记》的风格，是简单、干净、克制。因为在这个时代，人们的情绪很容易被煽动、被支配，我们需要一些理性的力量。

等解封后，我希望能在上海开一场音乐会，在一个阳光明媚的午后，面对面地给大家演奏《疫情音乐日记》。因为有一些距离需要被消弭，有一些伤口需要被治愈。

和小区的志愿者们一起