“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。”

传唱了70年的《歌唱祖国》是如何诞生的？10月15日至16日，无锡歌舞剧团原创舞剧《歌唱祖国》在上汽·上海文化广场连演两场，从一支意义特殊的笔开始，讲述无锡籍音乐家王莘从恩师冼星海手中接棒，传递延安精神、艺术精神的故事。

用接地气的方式塑造一个鲜活的人

1950年国庆前夕，王莘在北京出差时看到天安门广场上五星红旗高高飘扬，联系到新中国成立后人民当家作主、欢欣鼓舞的生动场面，有感而发创作出这首歌。舞剧《歌唱祖国》从王莘的生活小事切入，通过小人物的故事反映一个时代。

扮演王莘的刘迦曾是《舞蹈风暴》第一季夺冠热门。对于这位“90后”舞者来说，最难的就是如何刻画王莘这样一个鲜活的人物。“要让观众相信我就是王莘，需要用肢体塑造人物内心的细节。为贴近角色，我还尝试练习钢琴，去寻找作曲家生活的状态。”

因为《舞蹈风暴》，关注刘迦的观众多了，也有不少人因此爱上舞蹈。他说：“综艺打开了一扇新的大门，让观众对舞者台前幕后的生活有了更深入的了解。我从未离开过舞台，无论是剧场还是综艺，都是在用舞蹈与观众交流。”

“这些年，刘迦已经从青涩小生蜕变为一位真正成熟且专注的舞者。完成度非常高，可塑性非常强，非常贴合我心中王莘的形象。”《歌唱祖国》导演王舸评价。

《歌唱祖国》的主创在前期探访王莘故居的过程中发现，王莘是一个非常幽默的人。王舸说：“王莘的儿子告诉我们，他从未跟妻子红过脸，还时常会说些笑话。”

因此，剧中融入了轻松愉快的结婚、生产等片段，既契合了人物情绪，又推动了剧情的发展，让这样一个主旋律题材作品更“接地气”，也让观众更易入戏共情。

细节追求极致，呈现电影般的质感

舞剧《歌唱祖国》汇聚了青年作曲家杨帆、视觉总监任冬生、服装设计阿宽、舞美设计刘蓓、青年编导柳雯、夏铭、李超等主创。从创作至今，已进行几轮修改、打磨与提高。

主创团队对细节十分重视。上世纪四五十年代的房屋、路灯、马路、钢琴、火车，甚至是床单、黑白照片，都细致入微地复原在舞台上。无论是苏联抒情歌曲，还是王莘生活的院子，甚至小时候玩的陀螺，演员们的发型、服装，种种细节塑造出了真实的年代感。加上干净利落、极简主义的光影舞美，呈现出了电影一般的细腻质感。

王舸介绍，舞剧《歌唱祖国》还借鉴了电影剪辑手法来处理时空转换。剧中有一段“时空之舞”，像时钟一样加速旋转，简略地展示几十年的光阴。

无锡市歌舞剧院院长葛丹绮说：“舞剧从各个方面将细节做到了极致，如火车开动中窗外的光亮变化、行驶的声音、车厢的晃动、灯光的闪烁，让观众的沉浸式体验感更加真实。”

舞剧的结尾定格在2008年。王舸说，因为在2008年，《歌唱祖国》通过北京奥运会开幕式被全世界听见。“这是非常重要的时刻，虽然王莘老师没能见证，但他的家人见证了这首歌走向世界。”