地表90%的生物都是植物

而人类只占了地表总生物量的0.01%

3-4亿年前树就在地球上生存

而人类仅仅在这里存活了30万年。

我们被植物包围

但对它们的了解远远不够……

这个夏天，自然科学的根系，延伸到了上海当代艺术博物馆……

如何通过一个展览开拓一条新奇的体验自然之路？如何让艺术家潜移默化我们对自然的理解？借由“树，树”的开幕，上海当代艺术博物馆将自然科普的元素与艺术探索的精神结合起来，让孩子们通过看展、思考、观察、走访、手工、绘画、摄影等方式，全方位地了解树木和城市中的自然生态，感受自然之美。

孩子们带着思考参观了正在举办的“树，树”展览，一边回答导览册上的问题，一边画出了自己心目中的绿树和对自然生态的愿景。

城市是个大花园

树木往往通过他们根系的连接，携手其他个体一起解决问题，植物拥有的是一个整体的、大范围的感知系统。因此在城市中如何与植物共生，是本次展览的主题之一。展览邀请了意大利建筑师斯坦法诺·博埃里（Stefano Boeri），搭建了“垂直森林”的动态模型，展示了他如何将树木与城市建筑融为一体，将城市塑造成一个大公园，还林于城市的妙想。植物学家、上海辰山植物园院长胡永红也提到了“城市园艺”的概念，认为我们需要把整座城市当成一座大花园来思考和经营，这也是为了我们自己能够幸福地栖息于这座大花园之中。

因此，“公园”对于城市里生活的我们来说，是一个亲近自然的地方，也盛满了我们对自然的想象。此次展览的儿童夏令营，也呼应这个主题，带着孩子们来到了博物馆附近的蓬莱公园和近郊的辰山植物园，让孩子走进自然、探秘花草，在游戏与交流中激发科学想象力，了解植物与自然生态互相塑造共同演化的奥秘，反思人类与自然的关系。

植物小世界，观察再观察

观察活动是在大公园中深度学习的第一步，那些伟大的科学发现，往往都是细致观察的结果。对于植物学家来说也是一样。他们总是能在不经意间用画笔描摹出植物的神韵，与纯粹的艺术家相比也丝毫不逊色，这都是源自于他们对植物孜孜不倦的观察与对细节的 “执念”。

83岁高龄的法国植物学家弗朗西斯·阿雷（Francis Hallé）就是这样一位作画一流的植物学家，在过去60年的职业生涯当中，他走访全球各地的热带雨林去观察树木，做了大量的观察笔记，至今仍然活跃于山林之间。

弗朗西斯·阿雷，《日本槐》，卡地亚当代艺术基金会花园，巴黎，2019年，纸上墨水和水彩画，42 x 29.7 厘米。为“树，树“（2019年巴黎）展览创作，卡地亚当代艺术基金会收藏，巴黎。️© 上海当代艺术博物馆 

植物神经生物学领域的专家斯特凡诺·曼库索（Stefano Mancuso）也是位画树高手，他一边观察绘画，一边做一些富有想象力的实验，发现了树木感性而富有记忆，善于沟通和共处的特质。

斯特凡诺·曼库索，《老橄榄树》，2019，纸上墨水和粉彩画，35.5 x 27 cm。艺术家收藏。© 上海当代艺术博物馆 

跟随着植物学家的脚步，孩子们实地考察了辰山植物园与蓬莱公园。在植物园中，他们被分为高年级和低年级两组，结合展览中涉及到的植物学知识，进行了项目式学习，探索考察了热带花果、温室植物、水生植物……边走边观察。每一种植物都是一个精密复杂的小世界，拥有很多奇妙“超能力”。在植物园老师的讲解、提问和引导中，大家学会了如何从植物的颜色、形状、花朵中读出不同的信息，如何像弗朗西斯·阿雷那样，用画笔观察描摹植物世界。

发挥自己的想象力，咔嚓咔嚓

虽然对于老派的植物学家们来说，绘画是比照片更好的观察手段，可以一边画一边做笔记，还能突出植物本身的轮廓。但对于我们来说，看见美丽的绿植会忍不住收在手机相册中，遇见不认识的植物也喜欢掏出手机拍一拍、查一查……这些都是我们现代人通过摄影亲近树木的方式。

在艺术摄影领域，植物摄影也一直是热门的主题，从写实到抽象，一次次的快门定格了植物瞬间的诗意状态，不断展现着大自然带来的美与灵感。

对于孩子们来说，艺术摄影也是新奇的体验。此次的夏令营活动还与富士影像共享空间X-SPACE合作，带孩子们走进了专业的摄影棚，体验艺术摄影的乐趣。辰山植物园的老师还带来了植物标本，为大家现场展示了植物的不同结构。然后，同学们配合着专业的打光和摄影器材，发挥自己的想象力，用黑色的背景打底，以不同的视角拍出了鲜花、水果和蔬菜鲜见的精细美感，用镜头捕捉短暂的草木枯荣，创作出属于自己的独一无二的摄影作品。