我的位置: 国内 > 北京来信 > 文章详情
世间万象的深情歌者,郑光旭油画写生作品展开幕
分享至:
 (6)
 (0)
 收藏
来源:上观新闻 作者:樊江洪 2021-08-14 12:01
摘要:集中展现了郑光旭近30年具有代表性的绘画作品70幅。

他受过系统的中外美术教育,对油画艺术有着创新的研究。他崇尚写生,每年创作作品百幅左右,山川草木人物都在他笔下透发着饱满的情感。他的作品独树一帜,被业界称为当代最有俄罗斯韵味,同时又深深融入了中国精神。作为学有创新、艺有成就的美术家,他参加了中国美术馆学术邀请系列展,13日,“万象为师——郑光旭油画写生作品展”开幕。

        郑光旭在画展开幕式上致答谢辞。

郑光旭是我国著名油画家、国家一级美术师、中国艺术研究院博士生导师。他还是中国美协会员、俄罗斯美协会员、俄罗斯艺术科学院荣誉院士。此次的“万象为师”展览,集中展现了他近30年具有代表性的绘画作品70幅,涵盖油画风景、静物、肖像、创作和素描、水彩等不同类别。

70后的郑光旭从小热爱绘画,表现出很高的绘画天赋,得到家乡吉林多位美术界老师和教授的指点,被当地人称为“天才小画家”。1992年20出头时,他就以水粉画《童趣》获得吉林首届艺术节美展一等奖。之后他的水彩作品《山丫-2》和《山丫-7》连续入选第九届和第十届全国美展。他不仅勤奋学习和创作,还不断思考美术与文化的融合与共振,探究绘画创作背后的感受与精神,发表了多篇学术论文。2005年,已经成为吉林艺术学院副教授的郑光旭受国家留学基金委派 ,前往俄罗斯列宾美术学院攻读油画硕士,师从俄罗斯人民艺术家、列宾美院前院长、艺术大师叶列梅耶夫教授,不仅继承了俄罗斯现实主义绘画传统,还融合了中国传统绘画的构图、线条和笔墨韵味。在列宾美院学习期间,郑光旭常常跟随导师到郊外写生,在构图与色彩上随时得到大师的指点,每一张写生作品往往修改多次,直到导师首肯。他的勤奋也打动了叶列梅耶夫工作室的各位教授,常常为他“开小灶”。

郑光旭不负众望。留学三年,他完成写生作品约400幅,毕业创作《西藏组画》获得列宾美院最高奖——学院奖。他创作的《教堂》和《河畔》参加了圣彼得堡俄罗斯秋季沙龙展,《涅瓦河畔》和《雨中·深秋--拉兹里夫湖》参加了2007年俄罗斯国际双年展,《芭蕾舞演员伊拉》参加了2007年意大利威尼斯沙龙展。他毕业回国到中国艺术研究院任教时,将自己的所学所思创作成一部厚厚的学术专著《点画砌构:向列宾美术学院叶列梅耶夫教授学油画》,由人民美术出版社出版,得到美术界师生的肯定。

我国美术界人士普遍认为,当代油画家中,郑光旭的画最像俄罗斯,也最像叶列梅耶夫,而且融入了中国艺术文化,是中国油画创新发展的一股力量。叶列梅耶夫的师爷是康斯坦丁·科罗温,在美术史上被誉为“色彩大师”。科罗温有两位老师,一位是俄罗斯现实主义风景画的奠基者萨夫拉索夫,另一位是俄罗斯重要的风景画家波列诺夫。科罗温从前者那里学会了热爱“会唱歌的大自然”,继承了俄罗斯绘画深厚的人道主义传统。从后者那里学会了热爱色彩。叶列梅耶夫将这一艺术理念传承下来。与导师一样,郑光旭也是一位自然的歌者,这从他这次画展的名字“万物为师”中窥见一斑。

昨天的画展开幕式上,中国美术馆馆长吴为山说,郑光旭名字有个“光”,他的作品也体现出这个“光”字,有“光就有“色与色的细腻捕捉,形与影的巧妙表达,使得其油画的格调散发出一种美的优雅、美的力量。

        中国美术馆馆长吴为山致辞。

        中国艺术研究院院长韩子勇致辞。

        俄罗斯驻华大使安德烈·杰尼索夫致辞并观展。

“万象为师”展览分为“素色漫染”“涅瓦回望”“岁月中的白桦”“静谧的时光”“生活的相貌”“方寸经营”“相看世间”七个板块。

“素色漫染”板块包含郑光旭的12幅素描、水彩作品。点画勾勒,水色漫染,郑光旭的素描和水彩作品皆能体现出他的基本功,精准洒脱的概括能力,换得简括生动、气势不凡的画面语言,构图的主次关系、比例、方向等均运用得巧妙奇绝,疏放处蕴凝练,细节处见精彩。

“涅瓦回望”板块包含郑光旭在俄罗斯留学期间的8幅作品。有着数百年历史的世界级艺术殿堂——列宾美术学院,是郑光旭俯仰呼吸艺术经典的受业之地,他的恩师叶列梅耶夫大师言传身教,给予了他最全面的艺术锻造。

“岁月中的白桦”板块包含郑光旭的12幅白桦树系列作品。白山黑水的初见启蒙,西伯利亚森林的视觉震撼,让“白桦树”的意象成为贯穿郑光旭艺术创作之路的重要脉络。斑驳灵动的白桦是他最亲密的伙伴,他也擅用最富有情感的笔触,将白桦放进岁月流转的轮廓中,不疾不徐,悠然自洽。

“静谧的时光”板块包含郑光旭的11幅静物、场景和花卉作品。静物题材是油画中最基础的门类,也是考验一位画家写生创作能力的试金石。郑光旭描绘的静物包含了水果、花卉和生活物品,皆质朴简率,于静谧中蕴含着天然勃发的生命力。

“生活的相貌”板块包含郑光旭的10幅肖像作品。遵循现实主义创作之路,离不开对现实生活的深入观察与深刻体察。郑光旭的肖像创作,往往从凸显人物的内心世界入手,以独到的造型、色彩、构图来描绘普通平实的人物,传达深刻而真情的现实性,人间百态,尽在笔下。

“方寸经营”板块包含了郑光旭的8幅创作小稿作品。这些构思小稿需用最全面的艺术要素排布陈设,或开合纵横,或精密别致,展现出他的艺术创作理念和实践精髓,方寸之间彰显功力。

“相看世间”板块包含了郑光旭的9幅风景写生作品。不同的地域,变幻的季节,风霜雨雪,山水草木,对于崇尚写生的郑光旭来说,是面向自然和生活的赤诚坦诉,故而流连忘返,挥笔绘就。

郑光旭的研究生导师、列宾美院前院长叶列梅耶夫曾评价其作品:“具有极强的视觉穿透力,构图自然简洁,落笔潇洒磊落,色彩浓郁却又不失典雅,形象简括而生动。”中央美院教授戴泽评价其作品:“绘画妙在似与不似之间,光旭的画正在这‘之间’,恰到好处。此外光旭的绘画善于博采众长,从他的画面中能看到诸多思考的痕迹,以及对其他优秀画种的适度借鉴。”著名油画家李天祥评价其作品:“油画艺术创作最重要的是传承性与创新力。在郑光旭的艺术创作里,这两种难能可贵的品质都有着重要的表现。”著名美术史家晨朋评价其作品:“造型语言饱满,笔触开阔,富有变化,色彩层次丰富,注意肌理效果。”著名美术理论家王仲评价其作品:“经过约干松和叶列梅耶夫的艺术实践生涯的锤炼的艺术辩证法——‘马赛克镶嵌色彩观’,传到一个中国油画家郑光旭手里,他不仅会发扬光大,而且和中国的审美精神相结合,一定会结出绚烂非凡的艺术果实。”

展览由中国美术馆、中国艺术研究院主办,持续至8月22日。

开幕式照片:樊江洪摄
上一篇: 没有了
下一篇: 没有了
  相关文章
评论(0)
我也说两句
×
发表
最新评论
快来抢沙发吧~ 加载更多… 已显示全部内容
上海辟谣平台
上海2021年第46届世界技能大赛
上海市政府服务企业官方平台
上海对口援疆20年
举报中心
网上有害信息举报专区
关注我们
客户端下载