2月4日晚，央视一套黄金档推出央视网络春晚，华阴老腔传承人张喜民等携手摇滚组合844乐队同台表演《九九八十一》，传统唱腔与摇滚嗓音融合，展示年龄差将近50岁的组合魅力。这也是2016年猴年春晚张喜民等与歌手谭维维合作《华阴老腔一声喊》后，华阴老腔再次在新春登上央视一套舞台。

华阴老腔作为中国最古老的音乐之一，从西汉至今已有两千年历史，它是黄河号子衍变而来的一种地方戏曲，后来和皮影戏结合，两者互为载体。在央视网络春晚中，华阴老腔被称为“中国摇滚鼻祖”。

作为国家级非物质文化遗产传承人，张喜民始终坚持华阴老腔演出，还曾带队来过上海。虽然演出场地不是正式剧院，并不妨碍张喜民与团队全力以赴：演出导赏40分钟，之后观众合影时间长达15分钟。大家开始吃午饭，已是下午1点。

华阴老腔传承人张喜民等携手摇滚组合844乐队同台表演《九九八十一》

华阴老腔团队加起来超过500岁，他们没有经过专业训练，但毫不怯场。有人觉得“华阴老腔”幸运，遇到谭维维，先在网络大红大紫，春晚又把人气推向巅峰。然而，见过张喜民本人，就会打消“华阴老腔”一夜爆红观点。张喜民的口才胜过80%娱乐圈新人。因为十多年前，他已踏足娱乐圈。

张喜民老家陕西省华阴市卫峪乡双泉村自古是“华阴老腔”集中之地。作为“华阴老腔”第十代传人，他家藏老戏本可追溯到清代乾隆年间，“文化局给我买了个保险柜把这些剧本都锁起来了。过去没有电影，大家喜欢看我们演出《三国演义》《隋唐演义》《封神演义》。”

1962年张喜民开始学老腔。老腔在陕西本地一直不愁观众，张喜民一年演出高达两百场。2001年起，演出越来越少。2006年林兆华导演话剧《白鹿原》拯救了老腔。张喜民说：“我们和濮存昕、郭达、宋丹丹一起演戏，训练了20天就上台了。”张喜民保留曲目《太阳圆月亮弯都在天上》来自《白鹿原》，那是他初尝走红滋味，“中央电视台、香港凤凰卫视、上海东方卫视都来采访，我们还去过港澳台地区以及德国、美国演出。”

张喜民的乐器上有濮存昕等艺术家签名

在上海演出现场，张喜民特地从陕西带来大量华阴老腔道具，比如皮影，酒坛，甚至条凳等，让广大观众感受最原生态“陕西风味”。演出结束后，不少上海小朋友提出想“摸一摸那块木头（惊堂木）”，张喜民来者不拒，笑得很开心。

猴年春晚之后，张喜民团队在西安大唐芙蓉园每天演4场。谈起身价变化，他坦言，“有时候一天一万元，这是整个团队10个人一天全部演出打包价，还包括车费、饭费。如果给政府演，我们不讲价。接待也不一样了，以前比较朴素，现在要吃好一点，这吃好也不是顿顿吃肉，早上有粥有馍有小菜，中午面条加几个菜就可以，不一定要吃肉。”

华阴老腔流传千年，张家家规传男不传女。到了张喜民这辈，早就不计较性别、姓氏。当地文化局开设持续一年的华阴老腔培训班，每周两天课，张喜民必到一天授课，“时间排不开，就找人帮我代课。不管姓不姓张，只要有人想学，我就愿意教”。

华阴老腔传承人张喜民等在上海

掌握老腔并不难，一年能打基础，三年出师，而后看个人修为。张喜民遗憾的是放眼望去都是中老年学生。“《白鹿原》看的人再多，每场只有一千多人。春晚比我们之前上过的《天天向上》《中国之星》《我要上春晚》《直通春晚》《星光大道》更轰动，大家都知道了中国还有华阴老腔，很多人打电话来问，想学。华阴老腔是皮影戏的幕后戏班，传统是看戏光看皮影，见不着人。不光传承老腔，还有老腔皮影，那才是真正的非物质文化遗产。国家再重视，政府再重视，没人学习，传承还是大问题。”

华阴老腔红了，出现了山寨戏班，张喜民不反感被“山寨”，反而乐观其成，“人家觉得有出路、有市场才唱老腔。唱的人多了，听的人也多，最终扩大了我们的影响力。”张喜民一直焦虑华阴老腔传承，却抱着随遇而安的心情，这也是他为什么一方面投入大量精力在培训班，一方面并没有强逼儿子、孙子继承老张家绝学，“说要学的人很多，是不是真心实意不知道。学老腔，四十多岁也不晚，学一年多基本能唱上，全面掌握得三年以后，老师教不够，私下要很用力。村里有年轻小孩跟我学，有两三个考入大学了就不学了。我孙子也是，学了两句就不学了，跑了。看了春晚，他跟我说，要回来要学。我告诉他，‘学这个，不耽误你学习，学习中换换脑子，干工作还能唱，两不误。’”