歌剧被誉为“艺术皇冠上的明珠”，近年来，越来越多西方经典歌剧在中国上演，全国各地也掀起了创排原创歌剧的热潮。歌剧事业的繁荣，离不开优秀的歌剧创作、表演人才，也离不开理论研究人才和评论人才。

“学术研究不够深入，艺术普及不够广泛，正制约着歌剧在中国的发展。”上海音乐学院科研处处长钱仁平教授指出。以他为项目负责人的“歌剧理论评论人才培养”计划7月8日在上海音乐学院正式开班，30位来自全国各地的学员将在上音进行为期一个月的集中学习。给他们授课的老师都是活跃在歌剧创作、研究和评论一线的中外专家。

理论研究要与艺术实践紧密结合

“歌剧理论评论人才培养”得到国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目的支持，开放报名以来，共收到来自全国各地的151份申请，专家委员会严格筛选出了30名学员，他们中的大多数都拥有博士学历，有的已是大学教授。

30位学员经过选拔，从全国各地来到上海

开班仪式上，上海音乐学院党委书记林在勇给学员们提出了一系列问题，其中一个重要的问题是：现有的歌剧理论体系及评论范式，是否足以应对当前国内繁荣的原创歌剧产出？他鼓励学员们将自己的理论研究与当下的艺术实践紧密结合，不断完善歌剧理论体系。

“这一点太重要了。”来自东北石油大学的学员王艺播说。她研究的方向是歌剧作曲技术，但当代歌剧演出的机会和场次往往比较少，作为研究者很少有机会看到现场演出、获得一手的资料。“这次歌剧理论评论人才培养课程最吸引我的就是可以接触到周龙、温德青、郝维亚等活跃在一线的歌剧作曲家，和他们面对面交流。这样的师资配置太有吸引力了！”

“歌剧理论评论人才培养”开班仪式现场

填补歌剧理论研究与艺术实践的鸿沟，正是钱仁平发起“歌剧理论评论人才培养”项目的初衷。他请来了歌剧创作、研究和评论方面的专家，仔细与每一位专家沟通授课内容，希望培养项目可以促进创作与研究的互动，让中国歌剧形成更好的艺术氛围。

让歌剧评论更专业、更接地气

近几年国内原创歌剧呈现“井喷”之势，但专业的歌剧评论却十分稀缺。“歌剧理论评论人才培养”项目组专家委员会委员徐孟东认为，所谓专业，就是不能泛泛而谈，要在文学、美学、作曲技术及舞台综合艺术等方面都言之有物。国家艺术基金委派专家俞子正教授则指出，国内歌剧评论类文章大多是评“好”，如何能够客观、公正地加以评论？

这也是上海音乐学院博士毕业生曲锐面临的问题。她研究戏剧理论方向，平时也常写一些歌剧评论，她希望能通过这次培训班掌握写评论的方法和技巧，写出更专业的评论。但“专业”并不代表让普通人“看不懂”。“歌剧在大众眼里本来就是比较高冷的艺术形式，我觉得歌剧理论人才有责任，写出更接地气的评论，更好地传播和普及歌剧艺术。”

为期一个月的集中授课，分成“歌剧基本理论”“歌剧史学美学与评论”“歌剧分析““歌剧表、导演与歌剧制作理论”四个部分。钱仁平鼓励学员们积极参与，带着问题意识，以研讨会的形式与授课专家交流、互通。授课结束后，每位学员都要在课堂上完成一次课程综述，还要提交一篇论文。最终，“歌剧理论评论人才培养”课程中老师的讲稿和学员的论文都将集结成册，期待为中国歌剧的理论研究和评论注入新鲜血液。