《日常生活戏剧》手机微摄影展12月9日—19日亮相上海喜玛拉雅美术馆。展览邀请了来自国内外不同专业背景的参展者,其中有画家、设计师、摄影师、导演、演员、科学家、企业家、教师、学生等,以手机摄影为主表现各自的工作与生活。艺术家杨青青、张伯元担任策展人。
《光影二重奏》张弘
《欢乐颂》杨青青
本次展览旨在将人们的现实生活以艺术的方式进行交流与分享,以特定的艺术标准表达作者切身的生活感悟。展览创意策划、上海戏剧学院教授韩生表示,“日常生活中的戏剧”最初的理念来自曾获诺贝尔文学奖的戏剧家梅特林克在“卑微者的财富”中提出的“日常生活中的悲剧性”的启发,也包括法国新浪潮电影、意识流和生活流作品等多方面的启示。展览把展示某人某时某地的那场以自我行为主题、以自媒体为表现形式的戏剧,当作研究人的偶发、行为及表演。
《寒波澹澹起》杨晓军
《李山老师》张天志
在每组摄影作品的旁边都有一段文字说明,有些是作者拍摄时的情感流露,也有真实生活片段的记录,它们是来自各行各业人物所分享的自己的人生碎片。比如韩生的《戛纳餐馆的实时故事板》拍下了戏剧性的一幕:“在戛纳餐馆就餐/偶在厨房外走过/就看到了一幕现实中的精彩表演/虽老板在其中浑然不知/但一幕戏剧动作已经完成……”京剧名家王奕戈记录了她参与录制中央电视台《一鸣惊人》演出的幕后故事。杨青青的《欢乐颂》背后是她的艺术创作心路,“那个清晨,我找到了我很长一段时间以来没找到的感觉。贝多芬听不见,听见了欢乐。他的‘欢乐颂’是在丢掉了一个‘听觉’以后,反而找到了心觉,是从心里出来的艺术创作。受这个启发,我思考我们能否关闭一个觉来创作,转换觉来创作。我看不见,看见欢乐。”吴振伟的《年轻的爱——尽管错过,美好依在》写了一个年轻时错过爱情的故事,结尾令人唏嘘。
《戛纳餐馆的实时故事版》韩生
“这个策展有点似德国戏剧家布莱希特的间离效果,并非只关注生活中发生的事情,更关注在这个生活的戏剧舞台剧情对观看者的影响。”杨青青表示,想让观众看到的,即有描绘现实主义色彩,又有超越与转化。“生活戏剧以微信图像视觉发布触动观众去共鸣,是颠覆性的,是强有力的。日常生活戏剧是关乎人的戏剧,是在实践艺术中的戏剧。”
《日常生活戏剧》展作为上海市高峰高原学科项目,也是一面向社会的艺术实验。主办方希望通过此展探索一种新的艺术创作与交流形式,并逐步推广成为向社会全开放的年度艺术项目,让戏剧回归生活,生活承载戏剧,大家共同创造生活的美好。
展览由上海戏剧学院艺术研究所和上海喜玛拉雅美术馆共同主办。